Um deleite para os sentidos, um santuário para a alma

Com esse título se apresenta esse impressionante Resort e Spa no próprio site.
E se descreve na sequência:

Ao passear ao longo das passarelas do resort, o vasto Oceano Índico desperta um sentimento de admiração profunda dentro de você. Como uma pérola em sua ostra, você está abraçado pelo ambiente calmante dos Villingili Shangri-La Resort and Spa, Maldivas.







Relaxar em suas instalações em uma brilhante tarde tropical, você aprecia a vista deslumbrante onde as águas azuis cor de safira encontram o céu. Construído sobre palafitas, na lagoa da estância, o paraíso particular está ligado à ilha por uma passarela de madeira, sobre as águas repletas de vida marinha.

Os sussurros da lagoa azul-turquesa, a beleza da sua costa com ondas batendo contra a praia, acenando para você. Com tanta coisa para fazer no resort, o mar vai ter que esperar.





Gargalhadas enchem o ar. De algum lugar, o aroma rico de café flutua em sua direção. Você mergulha nas vibrações locais durante um almoço delicioso servido no seu convés, esperando que o momento dure para sempre.











Quando a noite cai, você aprecia um suntuoso jantar temático, um jantar servido em um dos lugares mais secretos do resort. Cercado por uma vegetação luxuriante e os sons noturnos, tochas acesas são sua única iluminação. Você se aconchega em uma mesa finamente decorada. De aperitivos saborosos à especialidades grelhadas, o jantar é perfeito, até ao final da sobremesa local.











Amanhã, talvez você vai procurar aventura com uma expedição ao Equador em um luxuoso iate de dois mastros. Por enquanto, você tem muito tempo para a magia, O Spa.











Bem-vindo ao Villingili Shangri-La Resort and Spa, Maldivas, onde extraordinárias aventuras o esperam.















direto do site do resort http://www.shangri-la.com/male/villingiliresort

Vivendo em uma concha

Sempre buscamos trazer coisas relevantes e interessantes, que geralmente servem de inspiração para os nossos trabalhos.
Mas em uma das pesquisas acabamos nos deparando com esse projeto até de certa forma irreverente e como hoje é sexta-feira resolvemos trazê-lo como uma forma descontraída de arquitetura.
Você já pensou em morar em uma concha, sim aquelas que encontramos na praia?
Pois foi isso que o arquiteto Javier Senosiaindo escritório Arquitetura Orgânica propôs nesse projeto. Essa é uma casa de verdade e foi construída em 2007 na cidade do México, para um jovem casal com dois filhos e que gostariam de morar em uma casa que fosse mais integrada com a natureza.
E precisamos concordar que foi uma forma bem interessante de propôr uma integração com a natureza essa.






















Se você se interessar pode ver outros projetos no site deles www.arquitecturaorganica.com

Obras em papel de Simon Schubert

Já vi alguns trabalhos feitos em papel, com recorte e sobreposição, com dobra com corte e vinco, com várias camadas coladas em diferentes alturas dando profundidade, e muitas outras que podem ser feitas em papel.
Mas o trabalho a seguir tem uma sutileza tal, que na verdade o que faz todo o efeito das imagens não é tanto a marcação do próprio papel e sim o jogo de luz e sombra que ele proporciona dependendo do ângulo que a iluminação incide no trabalho. E isso de forma nenhuma desmerece o que é feito com simples folhas de papel dobradas e vincadas com uma precisão e uma criatividade incríveis.



Simon Schubert é um artista de Colônia e cria imagens complexas de mansões e palácios simplesmente dobrando simples folhas de papel em branco.



Dobras na superfície criam um relevo de alguns milímetros, captando a luz em ângulos diferentes para criar imagens detalhadas de espaços arquitectónicos.



A imagem acima é composta por 100 folhas de papel dobradas para se assemelhar a uma casa antiga fictícia que foi construída em um programa de CAD, montadas como se o espectador perseguisse uma figura fantasmagórica - na realidade uma área plana de papel - através da mansão de papel.



As imagens ainda mostram o Stadtschloss de Berlim, um ex-palácio real barroco no centro de Berlim, que foi demolido quando a cidade foi dividida em leste e oeste.



A cidade planeja reconstruir três fachadas do edifício em seu estilo original e substituir o interior com uma estrutura moderna, o trabalho foi interrompido devido ao custo enorme.



Aqui temos mais algumas informações de Schubert:

O artista Simon Schubert (nascido em 1976) se formou na Academia de Belas Artes Kunstakademie Düsseldorf, Alemanha (classe de escultura do mestre Professor Irmin Kamp).



Simon Schubert, que menciona autores Samuel Beckett e Edgar Allan Poe como suas maiores influências, levanta as questões mais existenciais e fundamentais. A solidão, isolamento, perda e desaparecimento são as questões recorrentes em seus trabalhos de papel e esculturas. A atmosfera misteriosa e inquietante irradiam sua obra e confrontam o espectador com seus medos e ansiedades próprios do subconsciente.



Em seu trabalho Schubert dobra e vinca as folhas em uma técnica extraordinária, acrescentando uma qualidade plástica para o papel comum, sem qualquer ajuda gráfica. Escadas e corredores, insights de mansões são mostrados, com uma grande resolução. Os quartos são habitados por figuras humanas escondidas cujos fantasmas como sombras parecem entrar ou sair da cena.




A tridimensionalidade da imagem é um resultado de uma técnica especial. As linhas, ângulos e círculos são levantadas vários milímetros como o resultado da dobragem positiva e negativa. Esses relevos mudam no jogo de sombra e luz dando movimento e tridimensionalidade.



Em condições de iluminação diferentes, como a mudança da luz do dia, a mudança de foco quase desaparecem com a ilusão de espaço e tridimensionalidade.

Simon Schubert vive e trabalha em Colónia, na Alemanha.

vi em dezeen.com

Straatlokaal por Rikkert Paauw e Jet van Zwieten

Os Designers Rikkert Paauw e Jet van Zwieten da Fundação Projetos transformam caixas de leva entulho e seus conteúdos em pequenos edifícios.



Os designers transportam as caixas de coleta de entulho para áreas urbanas e enchem com materiais e móveis provenientes das ruas circundantes ou dados a eles pelos moradores locais.



Os materiais servem de base para as estruturas e são remendados, se tornando pontos de encontro onde as pessoas podem se reunir para conversar ou tomar um café no bar montado em uma das caixas.



O projeto foi apresentado durante a Semana de Design de Vienna em 2010 e no Festival de Design Público de Milão, em 2011, com as diferentes localizações produzindo materiais e resultados completamente diferentes.



Em abril deste ano Paauw e van Zwieten construiram três dos edifícios em sua cidade natal de Utrecht, que foram transferidos de seus locais de remoção, para um local comum, onde eles formaram o centro de um mini festival.





Aqui temos mais algumas informações dos designers:

Straatlokaal: encontro social na cidade

Em três distritos de Utrecht uma caixa leva entulho é cheia com materiais que podem ser encontrados na área. Em não mais do que uma semana, uma pequena casa será construído utilizando esses materiais.



Todas as três estruturas serão posteriormente transferidos para o centro da praça Neude onde juntos, eles formarão um pavilhão com um bar e eventos.



Container Casa

Uma caixa de leva entulho se transformaria em uma casa. Inicialmente, essa era a idéia para o logotipo do projeto do Estúdio de Design Rikkert "Stortplaats van Dromen" (aterro dos sonhos). Jet van Zwieten pensou que era muito complicado para ser um logotipo, mas viu o potencial para realmente executar a idéia na vida real.



Projetos da Fundação

Dois anos depois, esse dia chegou. Durante o Festival Internacional de Design Público de Milão, os designers Rikkert Paauw e Jet van Zwieten realizam a sua primeira casa com o nome da Fundação.



Um recipiente é colocado em um estacionamento de supermercado no meio de um bairro de classe operária, e Jet e Rikkert saem para o bairro com uma pequena equipe de pessoas para recolher materiais.



O material que eles coletam não é simplesmente encontrado nas ruas, mas também doados por moradores, tais como madeira velha de galpões, móveis que estão guardados em sótãos durante anos e mobiliários descartados por empresários locais. Dentro de uma semana, o recipiente se transforma em um edifício real, com um bar.



Durante o festival, o bar se torna um ponto de encontro onde as pessoas compartilham um café e mostram um ao outro o que foi feito com o material antigo.



Cidade natal Utrecht

O projeto também foi realizada em Viena, durante a Semana de Design de Viena de 2010 e novamente durante o Festival de Design Público de Milão em 2011. Cada Disctrito produz uma estrutura completamente diferente feita a partir de materiais que são característicos de cada local em particular. Graças ao apoio das autoridades provinciais de Utrecht destinados a jovens e talentosos designers, Jet e Rikkert conseguem que cidade natal de Utrecht seja a próxima cidade a sediar o evento.



Coleta em três distritos

Em abril, os designers e suas equipes, cada uma com seu próprio recipiente, se lançarão em Wittevrouwen, Kanaleneiland e Leidsche Rijn por uma semana. Eles vão percorrer o bairro em bicicletas de transporte, coletando e indagando, constantemente olhando para materiais de construção e móveis descartados.



Em todos os três distritos, todos estes materiais serão utilizados para construir uma casa onde o recipiente é a base para montagem. Os moradores são convidados a fornecer materiais próprios e, eventualmente, dar uma mão no processo de construção. Imagens e sons do processo de construção serão gravados.



Pavilhão na Neude

Após três semanas de coleta e construção, as estruturas serão realocados para o Neude, onde a partir de maio, num bar chamado Straatlokaal será aberta. Straatlokaal terá um programa diário simples de eventos, incluindo música, debates pequenos-almoços e palestrantes de diferentes distritos.



Por meio de mapeamento com vídeo, a história por trás de diversos materiais serão projetadas nesses materiais. Pense, por exemplo, uma imagem de um residente, imagens de um sótão bagunçado, uma renovação ou de terrenos vagos. Música e sons (por Sonostruct ~ e Jacob van de Water) feitos usando as gravações de áudio serão escutadas no pavilhão. Desta forma, os visitantes conseguem ter uma identidade multi-camadas para as três áreas diferentes de Utrecht.



Encontros inesperados

Os elementos que verdadeiramente definem os projetos da Fundação são a maneira inovadora, na qual os materiais são transformados, o fato de que há sempre espaço para as contribuições inesperadas e da maneira em que a Fundação forja uma conexão entre os partidos locais durante os projetos.



"Pessoas de todas as esferas da vida irão encontrar o seu caminho para o projeto. Pessoas que saem nas ruas, mas também arquitetos, residentes que vêm doar materiais e pessoas interessadas em design. Um dos principais objetivos da Fundação é reunir as pessoas e inspirar o diálogo entre pessoas de diferentes origens. Até agora, isso é exatamente o que aconteceu em todos os projetos anteriores e é por isso que só vai continuar. "



vi no dezeen.com