segunda-feira, 30 de janeiro de 2012

Drew House por Simon Laws

Uma casa de férias, perto da praia e em meio a mata nativa deve ter uma arquitetura e funcionalidade que busquem a maior integração dos ambientes e pode além de ser agradável, ter uma estética muito diferente do comum.
Esse é o caso dessa casa desenhada pelo Arquiteto Simon Laws na Austrália, que além de todas as qualidades já citadas anteriormente busca a sustentabilidade, com a utilização de técnicas de reaproveitamento de águas pluviais, aquecimento solar e painéis fotovoltaicos que geram e economizam muita energia.


















Texto do site:

Esta casa de férias tem como objectivo criar uma espécie de acampamento de luxo entre árvores nativas e palmeiras perto do oceano em Seventeen Seventy, uma cidade ao sul de Gladstone e o ponto de surf mais a norte, na costa leste australiana.

O living e o quarto, juntamente com uma casa de banho foram construídos em Brisbane, em galpões de construção e transportado a 500 quilômetros ao terreno totalmente concluída. A estrutura pré-fabricada com telhado, parabólica e decks foram erguidas no local e ligadas com a áreas de jantar por grandes passarelas centrais ao ar livre. Telhado de folhas de Aramax abrange a área do deck com duas inclinações mas em sentido inverso, apoiados em treliças de madeira.

Madeira natural e outros materiais criam um ambiente neutro, que juntamente com os espaços dinâmicos cobertos e descobertos, permitem a máxima integração dos ambientes em um clima sub-tropical ameno. Tanques de águas pluviais, água quente solar, painéis elétricos com um design eficiente de energia faz a casa ser sustentável.

vi no contemporist.com

sexta-feira, 27 de janeiro de 2012

Isso é o que acontece quando você dá Milhares de Adesivos para milhares de crianças

As exposições interativas me fascinam, é muito bom poder interagir com a arte enquanto explora um ambiente, uma galeria ou uma instalação. Mas essa que trago pra vocês hoje é especial.
Imagina que em um lugar de adultos, uma exposição, exista uma espaço dedicado a intervenção infantil, com toda criatividade e espontaneidade que é natural delas, transformar um ambiente para elas deve ser incrível, uma excitação sem igual e ainda poder ver o resultado depois e saber que aquela pequena parte de um todo foi ela quem fez, dividindo com outras que passaram por lá depois dela.
Mas também para os adultos que levaram seus filhos em uma exposição de artes e que acreditavam que isso poderia ser chato, deve ser surpreendente e divertido.
Com certeza isso fará essas crianças terem mais interesse pela arte e pela cultura em suas vidas.
Uma bela iniciativa e um resultado fantástico.










Texto do site:

Em dezembro de 2011, em uma ridiculamente simples, mas surpreendente instalação para a Gallery of Modern Queensland Art, o artista Yayoi Kusama construiu um grande ambiente doméstico, onde a pintura de todas as paredes, cadeira, mesa, piano, casa e decoração era de um branco brilhante, efetivamente servindo como uma gigante tela branca. Ao longo de duas semanas, aos menores visitantes do museu foram dadas milhares e milhares de adesivos circulares coloridos e foram convidados a colaborar na transformação do espaço, transformando a casa em uma explosão de cores vibrantes. A instalação, intitulada A Sala da Obliteração (The Obliteration Room) , faz parte da exposição do Kusama Look Now, See Forever, exposição que vai até 12 de março.

As primeiras quatro imagens de cortesia Queensland Art Gallery e fotógrafo Mark Sherwood. Imagens adicionais de Stuart Addelsee e heybubbles .

Eu precisei pesquisar então segue o significado mais pertinente de obliterar - Fazer desaparecer uma coisa, pouco a pouco, até que dela não fique nenhum vestígio.

vi no thisiscolossal.com

quinta-feira, 26 de janeiro de 2012

Comunidade sustentável na Alemanha

Voltando ao assunto da sustentabilidade, depois do último post sobre o assunto várias pessoas me procuraram para mostrar outros projetos que acreditam ser interessantes, comecei a observar que vários deles, digo inclusive que a grande maioria são na Alemanha. O país está muito a frente da maioria nesse quesito e tem projetos realmente muito relevantes.
Um deles é uma comunidade que eu apresento a seguir.
Projetado pelo arquiteto Rolf Disch, a comunidade toda tem casas com telhados de painéis fotovoltaicos, o que faz ela ser totalmente autossuficiente de energia elétrica e mais, eles produzem mais energia do que consomem e vendem esse excesso de energia para o governo.
Agora pensem bem, se essa idéia de produzir mais energia que se consome e poder vender der certo, a viabilidade dos projetos sustentáveis se torna mais fácil de ser aceita sem levar tanto em conta os custos, até porque o foco seria nos lucros.


Abaixo temos um vídeo que fala desse projeto e outro que traz os edifícios "Triple Zero": zero energia, zero emissões e zero lixo, uma característica dos projetos do arquiteto Werner Sobeck.



foi uma dica do amigo Rildo e vem do site sustentabilidadenaoepalavraeaccao.blogspot.com

quarta-feira, 25 de janeiro de 2012

Tirinhas de Arquitetura

Ontem olhando alguns blogs por ai,encontrei um que tinha essas tirinhas homenageando nosso colega de profissão.







As tirinhas são do site umsabadoqualquer.com que tem sobre vários outros assuntos e é bem divertido.

terça-feira, 24 de janeiro de 2012

Edifício na Dinamarca é feito com materiais reciclados

Nesses tempos de busca pelo ecologicamente correto, pela sustentabilidade, tem muita gente com ótimos projetos sem querer apenas ser politicamente correto, mas buscando realmente fazer um bem pra humanidade, buscando além de fazer o bem com o projeto em que trabalham, dar exemplos a serem seguidos, posturas a serem assumidas por todos, seja nos pequenos gestos, que já fazem uma grande diferença, ou em um grande trabalho que continuará gerando frutos futuramente como o projeto que trago pra vocês hoje...

A empresa dinamarquesa 3XN criou a 'Green Solution House', um novo centro de conferências experimental e hotel, onde tudo é adaptado para a circulação da natureza e onde os hóspedes poderão ter ideia de como é possível viver em um mundo sem resíduos. A conclusão da obra está prevista para 2013.

As quatro metas do projeto são: ser uma plataforma para o mais alto nível de desenvolvimento sustentável; ser um exemplo de melhoria contínua; mostrar soluções sobre biodiversidade, materiais, energia, água e resíduos e crescer em uma rede local e global para a partilha de conhecimentos.

Localizado na ilha dinamarquesa de Bornholm, a edificação foi projetada e desenvolvida de acordo com os princípios do Cradle 2 Cradle ®. Isto significa que todos os materiais utilizados na construção ou são totalmente recicláveis ​​ou biodegradáveis​​. Assim, o projeto do edifício assume a ambição de eliminar o conceito de resíduos.

O projeto é gerido por Kasper Guldager Jørgensen, chefe da unidade 3XN de inovação, e pela GXN. A indústria da construção sozinha é responsável por 30% de todos os resíduos gerados e, segundo a empresa, os resíduos colocam um enorme fardo sobre o meio ambiente. Mas, com este projeto eles demonstram que este é um problema que pode ser resolvido.

A eliminação do desperdício significa que tudo deve ser parte de uma circulação. Assim, o edifício foi projetado para ser desmontado e construído por materiais recicláveis ​​definidos.

A energia solar produz a eletricidade consumida no prédio, a água da chuva coletada é biologicamente tratada e reutilizada. O hotel produz frutas e legumes orgânicos para o restaurante. Além disso, os resíduos gerados dia a dia são reciclados ou compostados.

Para Jørgensen, parte do seu trabalho diário é investigar como o fungo pode ser usado como material de isolamento ou como as algas podem ser utilizadas na triagem solar.

Para ele, a construção é um edifício em desenvolvimento contínuo. Será uma construção dinâmica, um showroom que continuará a aumentar, a fim de demonstrar as soluções mais avançadas dentro da construção sustentável, e vai dar aos convidados uma experiência inspiradora e incomum.

A ilha é um destino popular de viagem e as pesquisas feitas entre os organizadores da conferência mostram que o projeto irá atrair ainda mais visitantes para a pequena ilha cênica.

Bornholm tem uma visão clara para se tornar uma das comunidades Europeias mais ambiciosas em termos de vida sustentável, e a Green Solution House é o elemento central desta visão.

O edifício será um laboratório inovador, que integra os mais recentes conhecimentos em materiais e tecnologias “verdes” apropriadas. A intenção é ser restaurador em vez de apenas reduzir os danos.

A empresa acredita que o design pode tornar o mundo um lugar melhor, se feito com as intenções certas. Na Green House Solutions o objetivo é inspirar os visitantes a serem capazes de contribuir positivamente para as comunidades locais e globais.

texto exame.abril.com.br
imagens designboom.com

Informações do Projeto:

Endereço: Strandvejen 79, 3700 Ronne, Dinamarca
Cliente: hotel ryttergården
Área: 4.500m2
Conclusão: 2013
Orçamento: 65 milhões. DKK
Arquiteto: 3XN e GXN (design e gerenciamento de projetos)
Arquitetos parceiros: William McDonough + Partners (do berço ao berço)
Engenheiros: Esbensen Consulting Engineers (clima e energia)

segunda-feira, 23 de janeiro de 2012

Sunwell por Takato Tamagami e Be Fun-Design19

Um recorte feito com fatias curvas deslocado do canto do edifício cria uma passagem para sua entrada.

Construído pelos arquitetos japoneses Tsutomu Hasegawa de Be-Fun Design e Tamagami Takato em 2008, o bloco de concreto de cinco andares de altura contém galerias e um local de trabalho para a empresa têxtil Sunwell.

Pontes de vidro atravessam o vão revestido de madeiras alinhadas nos três níveis, levando a pequenas salas de reuniões triangulares.

No piso térreo, uma escada leva até um porão, com tetos altos, onde é feita a coordenação de eventos da empresa.


A fotografia é de Masaya Yoshimura.


Aqui está o texto de Takato Tamagami:

Sunwell Muse Kita-sando

Este é um edifício de um planejamento de uma empresa têxtil que lida com todo o processo desde a produção até à comercialização.

O terreno está bem localizado no lote de esquina, perto da cidade da moda "Harajuku".

O cliente apostou em um negócio de vestuário feminino, de modo que o conceito do nosso projeto de construção que é uma metáfora da beleza feminina era adequado para eles colocarem em toda a sua identidade corporativa.

Os componentes que caracterizam esta arquitetura são as duas paredes com superfície curva que dominam todo o espaço.

Essas duas paredes formam um atalho, que liga visualmente as entradas de cada lado do edifício.

Este caminho que parece um beco estreito ou no fundo de uma ravina leva os visitantes para dentro do prédio, para o salão de eventos no porão e os showrooms no primeiro e segundo andares.

As curvas utilizadas nas superfícies de elevação no lado norte eo lado leste representam as de um corpo feminino.

A graciosa paredes superfície curva foram criados, ligando as curvas com uma linha reta.

Estas paredes curvas são usadas como um motivo dessa arquitetura, e você pode vê-los não só na fachada, mas também nos espaços internos em cada andar.

Uso: show room, salão de eventos do escritório,
Cliente: Grupo de Sunwell

Arquiteto: Takatotamagami Architectural Design / Takato Tamagami Design + Be-Fun / Tsutomu Hasegawa
Localização: Sendagaya, Shibuya-Ku, Tóquio, Japão

Data de conclusão: 29 de fevereiro de 2008
Estrutura: estrutura de concreto armado + estrutura de aço

Materiais parede exterior: concreto armado / madeira de pinho acabamento verniz natural de resina
Materiais de cobertura: impermeabilização

Materiais interiores parede: revestimento de concreto / madeira de pinho naturais resina verniz acabamento / gesso
Interior materiais piso: reboco / cimento de silicato

Área de construção: 221m2
Área total: 992m2



vi no dezeen.com